Pierrete

O pierrot ou pierrô é uma personagem de mímica e da Commedia dell'Arte, uma variação francesa do Pedrolino Italiano. O seu caráter é aquele de um palhaço triste, apaixonado pela Colombina, que inevitavelmente lhe parte o coração e o deixa pelo Arlequim. É normalmente representado a usar roupas largas e brancas, por vezes metade pretas, rosto branco e uma lágrima desenhada abaixo dos olhos. A característica principal do seu comportamento é a sua ingenuidade, e é visto como um bobo, sendo sempre o alvo de partidas, mas mesmo assim continua a confiar nas pessoas. Pierrot também é apresentado como sendo lunático, distante e inconsciente da realidade. O feminino é Pierrete.

Máscara de papel machê pintado a mão

a venda no Elo7

Colombina

A colombina (do italiano colombina, "pombinha") é uma personagem da commedia dell'arte, um gênero de teatro popular que surgiu na Itália, no século XVI. Em geral, aparece como uma serva ou empregada de alguma dama e é caracterizada como uma moça linda e inteligente, de humor rápido e irônico, sempre envolvida em intrigas e fofocas, apaixonada por arlequim, e amada em segredo pelo romântico pierrot.etc...

Colombina também é o pseudônimo literário da poetisa Yde Schloenbach Blumenschein, nascida em 26 de Maio de 1882, em São Paulo.

Máscara a venda no Elo7

Noite Mágica

Noturno

(Juan Ramón Jiménez)

Por onde quer que minha alma navegue, ou ande, ou voe, tudo, tudo é seu. Que tranquila em toda a parte, sempre; agora na alta proa que em duas pratas abre o azul profundo, descendo ao fundo ou subindo ao céu! Oh, que serena a alma quando se apoderou, como rainha solitária e pura, do seu império infindo!

Máscara a venda no Elo7

Alma em Aquarela

Cria-se do quadro em branco

Mágico encanto de forma bela

A arte de expor a alma em aquarela

Com suas formas seduz

Jogo de luz na clara tela

A arte de expor a alma em aquarela

Num traço um pouco aguado

Meio borrado, desenho mela

A arte de expor a alma em aquarela

Um toque de seus amores

Desenho em cores, uma donzela

A arte de expor a alma em aquarela

Dos riscos à criação

A perfeição pura e singela

A arte de expor a alma em aquarela

(Marcelo De Barros Pimentel)

Máscara Carnavale

Máscara em papel machê e

pintado à mão.

A venda no ELO7

    

Ópera Chinesa

A ópera chinesa é uma das mais antigas do mundo. Ela é uma arte bem abrangente, que une a literatura, a música, a dança, a pintura, e arte marcial e a acrobacia. Durante seu longo período de desenvolvimento, a ópera chinesa formou vários estilos e acumulou dezenas de milhares de peças. Ela obteve seus próprios meios de expressão artística, que consistem de quatro técnicas e cinco maneiras, que são relevantes "cantar, falar (o texto), representar, lutar" e "as mãos, os olhos, o corpo, os passos e o jeito"; com tudo isso, ela teve seu própria característica estética.

Durante a longa história de milhares de anos, a ópera chinesa teve seu bom tempo e mal tempo. Hoje, existem ainda mais de 200 tipos de óperas na China. Para seguirem o tempo e se manterem vivas, as óperas ainda estão no seu caminho de exploração e de transformação.

Quando são usadas máscaras ou pintura diretamente na face, as cores usadas em cada personagem tem um significado.
Baseado na cultura chinesa, as cores representam as características de personalidade e emocional dos seus personagens.

Branco: sinistro, diabólico e suspeito. Geralmente essa máscara é usada pelo vilão.
Verde: impulsivo, violento e sem auto-controle.
Vermelho: valente, nobre e virtuoso.
Preto: imparcial, feroz e rude.
Amarelo: ambicioso e cabeça fresca.
Azul: inabalável, firme e leal.

Máscara em papel machê estilo ópera chinesa (feminina)

A venda no Elo7

Máscara em papel machê estilo ópera chinesa (masculina)

A venda no Elo7

Máscara Melindrosa

Melindrosa é um termo típico dos anos 1920 aplicado a essa geração entre guerras. As moçaas vestiam saias curtas, aboliram o espartilho, cortavam o cabelo a moda Chanel, escutavam jazz, tango ou samba e desacatavam a tradicional conduta feminina. As Flappers assim como eram conhecidas nos países de língua inglesa acolheram a gíria "Melindrosa" no Brasil, por melindrarem os homens ou por se fazerem tolas, usarem das brincadeiras um estilo de vida, até então abominada como bons modos para as mulheres. Uma forma de reconhecimento de um típica melindrosa é o uso de uma forte maquiagem, a bebida, o sexo casual, o fumo, condução própria de veículos, tudo que fosse um desafio as normas Vitorianas ou radicais limitadoras de outrora. As Flappers têm suas origens em um período de liberalismo econômico, conhecido como os anos loucos. O intercâmbios culturais através de viagens transatlânticas que seguiu-se ao final da Primeira Guerra Mundial, assim como a exportação de jazz e o tango à Europa difundiram essa moda.

A mais notória melindrosa brasileira seria a personagem Lu de "Memórias de um Gigolô" criado pelo escritor paulista Marcus Rey nos anos 70. A "Betty Boop", personagem de cartoons tida como flapper, faz muito sucesso no Brasil. Cartazes de cervejas e refrigerantes nos anos 20 e 30 abusaram dessa ideia.

Máscara de cerâmica pintada à mão.

A venda no Elo7

Dia de los muertos

Se pra gente o dia de finados acontece de maneira chuvosa, fria e triste, os mexicanos preferiram fazer diferente! Muito colorido, cheio de alegria e até um pouco irônica, a festa de finados é tratada como um dia especial, para homenagear nossos antepassados e nos manter mais próximos deles, de maneira amigável e saudosista!

Segundo a lenda, nos dias 1 e 2 de novembro, os mortos têm a permissão para vir à Terra e visitar seus entes queridos. Por esse motivo, é que são preparadas algumas festividades, para que eles possam se sentir bem-vindos. Dentre elas, a família prepara as comidas preferidas dos entes falecidos, enfeitam suas casas para que fiquem bonitas, com flores, incensos e velas!

As iniciações funcionam assim: do meio-dia de 31 de outubro ao meio-dia de 01 de novembro, comemora-se a chegada do que eles chamam de "angelitos", que seriam as almas das crianças que se foram jovens. As velas e os altares desse dia são brancas. Do meio-dia de 01 de novembro até o meio-dia, do dia 02 de novembro, celebra-se a vinda das almas dos jovens e adultos que já se foram. Neste dia, as velas são todas coloridas, para homenagear a todos!

Alguns chamam esta festa de "Carnaval dos Mortos", pois além das festividades, na rua, há bloquinhos de passeata, como se faz no carnaval!

La Catrina

Quem é ela?

Esta moça formosa que aparece em forma de caveira por todos os lugares e anda se popularizou entre as tatuagens aqui no Brasil. Ela representa uma senhora cheia de pompa e postura, que na realidade significa que após a morte, todos somos iguais. Não há diferenças entre ninguém. E daqui, não se leva nada!

Máscara estilo Catrina em papel machê pintada à mão e decorada com flores de tecido.

A venda no Elo7

Máscara estilo Catrina em papel machê pintada à mão e decorada com flores de tecido.

A venda no Elo7

Máscaras

As máscaras surgiram em 30.000 anos AC onde era fabricada e ornamentada para ser usada em celebrações, cultos e rituais de povos primitivos. No Egito Antigo, as máscaras eram usadas na crença da passagem para a vida eterna. Colocavam uma máscara na face dos mortos. Os Gregos usavam as máscaras em cerimônias religiosas. Na China, as máscaras eram usadas para afastar os maus espíritos. Desde o início do século XX, as máscaras eram usadas no Teatro Oriental, máscara como parte do figurino de suas peças. Já no Teatro Ocidental, as máscaras traduziam as expressões de alegria e de tristeza, representando os sentimentos do personagem de um rei, de um guerreiro. Na Itália eram usadas pelos "bobos da corte", artistas do riso, transformaram-se em Arlequim, Pulcinella, Pierrot e Colombina, personagens que inspiraram o Carnaval de Veneza. 
No século XV, os historiadores registram o "Ball Masquê", como o primeiro baile de máscaras. No Ball Masquê o uso de máscaras era obrigatório e satisfatório devido a constantes conflitos políticos. Os cortesãos mascarados faziam brincadeiras, confiantes no anonimato, extravasando todos os seus impulsos reprimidos, libertando-os das normas sociais. Em Veneza, as máscaras tornaram-se peças decorativas, transformando-se em principal atividade econômica para a região.

Máscara estilo veneziana feito em papel machê pintado à mão.

Com decoupage de borboletas e decorado com flores e borboletas de tecido.

A venda no Elo7

Máscara vermelha e dourada

Máscara de cerâmica pintada à mão decorada com flores de tecido.

A venda no Elo7

Lucha Libre

Lucha libre (em português: luta livre) é um termo usado no México e em outras áreas em que a língua espanhola é falada, para se referir a uma forma de wrestling profissional, envolvendo várias técnicas e movimentos.

Fora dessa área, o termo lucha libre é sinônimo do wrestling profissional com performances no México e em outras cidades latino-americanas.

O wrestling mexicano é caracterizado pela rápida seqüência de holds e movimentos aéreos, como bem os espetaculares "high-flying moves"; muitos destes sendo adaptados e utilizados nos Estados Unidos. Outro ponto de destaque da lucha libre são as máscaras, em geral coloridas.

Os praticantes de lucha libre são chamados de  "luchadores" (singular "luchador").

Máscara de cerâmica pintada à mão.

Máscara Borboletas

Com o tempo você vai percebendo que
para ser feliz com outra pessoa,
você precisa em primeiro lugar, não precisar dela.
Percebe também que aquela pessoa que você ama
ou acha que ama, e que não quer nada com você,
definitivamente, não é a pessoa da sua vida.
Você aprende a gostar de você, a cuidar de você e,
principalmente, a gostar de quem também gosta de você.
O segredo é não correr atrás das borboletas...
é cuidar do jardim para que elas venham até você.
No final das contas, você vai achar,
não quem você estava procurando,
mas quem estava procurando por você.

Mario Quintana

Máscara de cerâmica pintada à mão decorada com flores de tecido e borboletas coloridas.

A venda no elo7

Máscara veneziana lilás

O Carnaval de Veneza surge a partir da tradição do século XVI, onde a nobreza se disfarçava para sair e misturar-se com o povo. Desde então as máscaras são o elemento mais importante deste carnaval. Há no entanto registros de folguedos carnavalescos de 1268.

A festa carnavalesca de Veneza tem duração de 10 dias. Durante as noites realizam-se bailes em salões e as companhias conhecidas como compagnie della calza realizam desfiles pela cidade. Entre as mais conhecidas estão Os Antigos e Os Ardentes.

Os trajes que se usam são característicos do século XVIII, e são comuns as maschera nobile, ou seja, máscaras nobre, caretas brancas com roupa de seda negra e chapéu de três pontas. Desde 1999 foram sendo somadas outras cores aos trajes, embora as máscaras continuem a ser brancas, prateadas e douradas.

Máscara de cerâmica pintada à mão decorada com flores de tecido.

À venda no Elo7 (ESGOTADO)

Máscara Gueixa

Gueixas são mulheres japonesas que estudam a tradição milenar da arte, dança e canto, e se caracterizam distintamente pelos trajes e maquiagem tradicionais. 

No Japão, a condição de gueixa é cultural, simbólica e repleta de status, delicadeza e tradição. Ao longo dos séculos, esse contexto foi desenvolvido pelo aperfeiçoamento da técnica dessas artes e pela estrutura rígida necessária para se tornar uma gueixa e permanecer como tal.

Máscara de cerâmica pintada à mão decorada com flores de tecido.

À venda no Elo7

Máscara Frida Kahlo

Quem foi Frida Kahlo

Vítima de um terrível acidente que a prendeu sob um colete de gesso por toda a vida, a dor de Frida foi retratada em sua pintura de forma a marcar sua obra.  Os auto-retratos e as representações de cenas do hospital ou de procedimentos médicos foram retratados de forma a fazer o observador partilhar da sua dor. Retratou a lápis a cena do acidente, sem respeito por regras ou perspectivas Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderon, conhecida como Frida Kahlo, nasceu em 6 de julho de 1907, em Coyoacan, no México, para uma vida cheia de percalços. Frida era uma revolucionária. Ao contrário da elite de sua época, ela gostava de tudo o que era verdadeiramente mexicano: jóias e roupas das índias, objetos de devoção a santos populares, mercados de rua e comidas cheias de pimenta. Fiel ao seu país, a pintora gostava de declarar-se filha da Revolução Mexicana ao dizer que havia nascido em 1910. Militante comunista e agitadora cultural, Frida usou tintas fortes para estampar em suas telas, na maioria auto-retratos, uma vida tumultuada por dores físicas e dramas emocionais. Aos seis anos contraiu poliomielite (paralisia infantil) e permaneceu um longo tempo de cama. Recuperou-se, mas sua perna direita ficou afetada. Teve de conviver com um pé atrofiado e uma perna mais fina que a outra.

Máscara de cerâmica pintada à mão decorada com flores e borboleta de tecido.

À venda no Elo7

Máscara mexicana - Catrina

La Catrina los toletes, na cultura popular mexicana, é a representação humorística do esqueleto de uma dama da alta sociedade. É uma das figuras mais populares da Festa do dia dos mortos no México. 

A palavra catrina é a variante feminina da palavra catrín, que significa dândi em espanhol. O personagem se caracteriza como um esqueleto de mulher usando um chapéu, como distintivo da alta sociedades do início do século XX e tem uma função de memento mori destinado a lembrar que as diferenças sociais não significam nada, diante da morte.

As origens da Catrina remontam às festas dos mortos pré-colombianas. Seu nome vem de La Calavera de la Catrina gravura do mexicano José Guadalupe Posada  (1852-1913).

O precursor dessas representações humorísticas de figuras contemporâneas sob a forma de esqueletos, geralmente acompanhadas de um poema, foi Manuel Manilla.

Máscara de cerâmica pintada á mão decorada com flores de tecido.

Á venda no Elo7 (ESGOTADO)